2026年教师资格证《高中美术》考前点题卷一
一、单项选择题
每题2分，共26题，共52分
1.
墨法中湿者为（ ），趁湿相化为“破墨”。
参考答案A
解析墨法中湿者为“染”，干者为“擦”，趁湿相化为“破墨”，以干累积为“积墨”。
2.
民间美术杨柳青年画的特点是（ ）
参考答案A
解析杨柳青位于天津之西，交通便利，商肆众多。杨柳青年画题材广泛，包括神码、生活风俗、历史故事、戏曲小说、娃娃美人、风景花卉等。在画法风格上，明显受到北京版画和院体画的影响，精细生动，设色鲜雅，题词讲究。追求绘画效果，彩色套印与彩绘相结合，具有细腻辉煌的效果。
3.
明代画坛上哪位画家完成了大写意花鸟画的根本变革（ ）
参考答案A
解析徐渭从根本上完成了水墨写意花鸟画的变革。他发扬光大了陈淳的写意风格，并开创了花鸟画泼墨的大写意画法。
4.
以下哪一部关于绘画艺术的理论提出了“神、妙、能、逸”四品（ ）
参考答案D
解析朱景玄的《唐朝名画录》提出了“神、妙、能、逸”四品。
5.
在朱景玄所撰的《唐朝名画录》中，被推为“折枝花居其第一”的画家是（ ）
参考答案A
解析边鸾善画折枝花鸟，“下笔轻利，用色鲜明”，能“穷羽毛之变态，夺花卉之芳妍”。
6.
金文也称“钟鼎文”，在金文的书法风格的发展中，对以前使用的文字进行厘正、变革和规范化了的新体是（ ）。
参考答案C
解析西周的书法以金文为代表，金文也称“钟鼎文”。在金文的书法风格的发展中，对以前使用的文字进行厘正、变革和规范化了的新体是“大篆”。
7.
法国的普桑是（ ）画派的代表画家。
参考答案C
解析普桑是17世纪法国古典主义绘画的奠基人。他的风格深深影响了包括塞尚和安格尔在内的众多法国画家。他的重要代表作品为《阿卡迪亚的牧人》。
8.
下列油画作品中，属于圆形画幅的是（ ）
参考答案C
解析《土耳其浴室》是法国画家安格尔描绘女性人体的巅峰之作，作品属于圆形画幅。画作充分展示了女人的曲线美和青春的活力，使人们感受到一种旋律、一种诗意。
9.
被称为“西方油画之父”的是（ ）。
参考答案C
解析提香喜欢表现五光十色的，散发欢乐生活气息的华美世界。神话题材的绘画更加适合他的要求因而成为他创作的一个最重要领域，代表作《酒神节的狂欢》《乌尔比诺的维纳斯》，被称为“西方油画之父”。勃鲁盖尔是著名的素描家、铜版画家、油画家，是尼德兰文艺复兴时期最后一位画家和荷兰画派的奠基人，被称为“农民的画家”。多纳泰罗是文艺复兴初期意大利最杰出的雕塑家之一，被称为“文艺复兴雕刻之父”。乔尔乔涅是第一个严格意义上的威尼斯画派画家，代表作有《田园合奏》《沉睡的维纳斯》。
10.
下列选项中，具有曲线美的特点又能产生变异的视觉焦点的构图方式是（ ）。
参考答案D
解析C形构图具有曲线美的特点又能产生变异的视觉焦点，画面简洁明了。在安排主体对象时，必须安排在C形的缺口处，使人的视觉随着弧线推移到主体对象。三角形构图，在画面中所表达的主体放在三角形中或影像本身形成三角形的态势。S字形构图，在画面中优美感得到充分发挥，这首先体现在曲线的美感。V字形构图是最富有变化的一种构图方法，其主要变化是在方向上的安排或倒放、横放。但其交合点必须是向心的。
11.
李老师在美术鉴赏课上，让学生自由抒发情感，表达自己的个性，在作业中激发学生的创意，增强他们的自信心。这体现了课程性质的（ ）。
参考答案D
解析愉悦性是学生在学习中自由抒发情感，表达个性和创意，增强自信心，养成健康人格。视觉性是学生在学习中积累视觉、触觉和其他感官的经验。实践性是学生在学习中运用传统媒介或新媒体创造作品。人文性，学生在美术学习中学会欣赏和尊重不同时代和文化的美术作品，关注生活中的美术现象，涵养人文精神。
12.
下列选项中，不属于普通高中美术课程价值的是（ ）
参考答案A
解析《普通高中美术课程标准》(实验)指出，高中美术课程的价值主要体现在五个方面：(1)陶冶审美情操，提高生活品质；(2)理解美术文化，形成人文素养；(3)激发创新精神，增强实践能力；(4)调节心理状态，促进身心健康；(5)拓宽发展空间，帮助规划人生。
13.
下列选项中，不属于“书法·篆刻”系列中成就标准的是（ ）
参考答案B
解析《普通高中美术课程标准》(实验)中“书法·篆刻”的成就标准指出，应该识别三种以上的书体或篆刻的风格特征。故答案选B。
14.
通过课程改革，构建符合基础教育要求的具有时代性、基础性和（ ）的美术课程体系。
参考答案A
解析通过课程改革，要构建符合基础教育要求的具有时代性、基础性和选择性的美术课程体系，为不同兴趣和专长的学生提供进一步发展的平台。
15.
造型元素属于美术语言，以下属于造型元素的是（ ）。
参考答案C
解析美术语言包括造型元素与形式原理。造型元素包括线条、形状、色彩、空间、明暗、肌理等。形式原理包括对称、均衡、重复、节奏、对比、变化、统一等。
16.
教师在进行《水墨画》(1课时)教学中，不适合的教学活动是（ ）
参考答案D
解析“讲授文房四宝的品鉴方法”与所讲授的课题关联不大，故答案选D。
17.
教师精心营造一种情绪氛围，从感情上叩击学生的心弦，使学生自觉地进入学习的轨道。这属于（ ）。
参考答案B
解析情境导入法是通过情境创设，学生从中品味优秀作品的艺术魅力。
18.
下列选项中，适合作为《扎染的设计与制作》一课中“过程与方法”教学目标的是（ ）。
参考答案B
解析过程与方法目标中指出以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程。选项B符合过程与方法目标。
19.
在教学实施过程中应该注意的问题，下列表述不正确的是（ ）
参考答案D
解析在教学实施过程中应该注意：①以教学目标为导向；②灵活调整教学环节；③抓住学生思维的火花，深入探究；④关注不同学生群体的发展；⑤创设性地设置学习任务。
20.
下列选项中哪一个不是美术教学的实施建议?（ ）
参考答案D
解析D选项属于美术教学的评价建议，其他选项都是美术教学实施建议。
21.
下列关于多媒体教学描述不正确的是（ ）
参考答案B
解析多媒体只是教学中的辅助工具，过多、过滥的使用会产生喧宾夺主的反作用。
22.
在教学过程中教师起着一个促进者的作用，教师通过与学生建立融洽的个人关系以促进学生的成长，强调教学过程是以解决学生的情感问题为教学目标的教学模式是（ ）
参考答案C
解析人本主义心理学家认为，教学的本质即促进，促进学生成为一个完善的人。美国人本主义心理学家罗杰斯提出非指导性教学，这种教学模式以解决学生的情感问题为目标。
23.
徐老师在上《战争与和平》一课时，在导入阶段，播放音乐的同时用言语描述《格尔尼卡》的画面内容，该老师运用的教学方法是（ ）。
参考答案B
解析美术教学应该注重创设情境。在美术鉴赏教学中，可以针对美术作品、美术现象用有关音乐、故事等方式创设情境,加深对文化、历史的认识。
24.
《中国山水画》这一课的教学中，山水画的创作技法“勾、皴、擦、点、染”是教学重难点，学生往往难以理解和灵活运用的，于是王老师选择了示范法进行教学，对山水画技法作出了详细的讲解与点拨，王老师是根据（ ）选择教学方法的。
参考答案A
解析王老师对山水画创作技法进行详细的示范讲解，是根据教学内容的难易选择了适合的教学方法。
25.
《中国画的笔墨技巧》一课中，教师运用（ ），能更好地让学生参与演示与体会，达到更好的学习效果。
参考答案A
解析演示法是将美术作品的技巧直观展示，便于学生理解和模仿的教学方法。《中国画的笔墨技巧》很显然是一节侧重笔墨技法学习的课程，根据题干含义表达，答案是A。
26.
龚老师在《中国画》一课的教学评价环节中，鼓励学生将自己的作品贴在展板上，引导学生自己说明绘画构思并对自己的作品提出改进建议，接着同桌之间相互赏评，教师针对学生学习活动的内容，如构图、形式、意境等方面的表现给予了评价，最后，教师要求学生取回作品并进行完善，将作品放入自己的资料袋保存。请问他运用了何种教学评价方式?（ ）
参考答案B
解析《普通高中美术课程标准(实验)》课程的基本理念中指出提倡质性评价，促进个性发展。材料中教师鼓励学生自己说明绘画构思(自评)，同桌之前相互赏评(互评)，教师总结点评学生的作业；以积极正面的语言肯定了学生的优点并也提出了不足。在课程的最后，教师要求学生取回各自的作品，并进行完善后，将作品放入自己的资料袋保存。该老师运用了美术学习档案袋等质性评价方法。
二、简答题
每题7分，共4题，共28分
27.
拉斐尔的《椅中圣母》是文艺复兴时期的代表作，请从作品背景、内容、表现形式和审美内涵等方面对此作品进行分析。
解析(1)在拉斐尔所处的年代，流行一种新柏拉图主义的哲学思潮，即主张美是不生不灭的永恒，也在艺术中追求理想美的创造。而在人文主义大师们的艺术创造中，更为重视的是对生活美的发现，他们在艺术描绘的一切美中都具有现实美感。
(2)画中圣母形象的完美得益于画家对意大利民间妇女美好形象的敏锐洞察力。为展示圣母的亲子之情，作者布局极其精心。三个形象亲密无间，玛利亚抱紧儿子，低眉斜视着画外，展现一种女性的妩媚，这一姿态与表情，使人油然而生对美好生活的联想。双手合掌的约翰把一根拐杖挟在左手肘里，预示耶稣将以牧师的身份走向人间。
(3)画家特别注意描绘圣母的目光，图中圣母情深意长，动人的目光令观赏者感动。画家在色彩上也缜密地进行设计，在宗教画中，圣母的穿着必须有红、蓝两色，红色象征天主的圣爱，蓝色象征天主的真理，画中圣母穿红上衣的右手占据画面的中心地位，而小耶稣身上的黄色与左侧的红色、下部的蓝色构成对比调和的三原色，从而使整个画面的色彩强化了，形象更添加华贵和艳丽的气氛。
(4)拉斐尔极善运用曲线塑造形象，人物的组合、体态、衣着、褶纹都以长短不等的各种线构成，给观赏者以丰满、柔润与高度和谐的完之感。
(2)画中圣母形象的完美得益于画家对意大利民间妇女美好形象的敏锐洞察力。为展示圣母的亲子之情，作者布局极其精心。三个形象亲密无间，玛利亚抱紧儿子，低眉斜视着画外，展现一种女性的妩媚，这一姿态与表情，使人油然而生对美好生活的联想。双手合掌的约翰把一根拐杖挟在左手肘里，预示耶稣将以牧师的身份走向人间。
(3)画家特别注意描绘圣母的目光，图中圣母情深意长，动人的目光令观赏者感动。画家在色彩上也缜密地进行设计，在宗教画中，圣母的穿着必须有红、蓝两色，红色象征天主的圣爱，蓝色象征天主的真理，画中圣母穿红上衣的右手占据画面的中心地位，而小耶稣身上的黄色与左侧的红色、下部的蓝色构成对比调和的三原色，从而使整个画面的色彩强化了，形象更添加华贵和艳丽的气氛。
(4)拉斐尔极善运用曲线塑造形象，人物的组合、体态、衣着、褶纹都以长短不等的各种线构成，给观赏者以丰满、柔润与高度和谐的完之感。
28.
为什么要进行教学设计?
解析进行教学设计是为了提高教学的有效性。教学要想取得良好的效果，就要对如何处理教学内容、调动哪些教学资源、安排怎样的教学过程、运用什么样的教学方式与方法等，予以精心策划、组织与安排。要提高教学的有效性，首先要明确教学内容和教学目标；其次，要激发学生的学习兴趣，使之积极参与、主动探究；再次，要寻找符合学生学习规律的方式和方法。因此，进行教学设计是很有必要的。
29.
课堂教学中使用的多媒体课件一般使用哪些软件?请说出三种。课件对教学能起到哪些作用?
解析制作课件常用Powerpoint、Flash、Photoshop等软件。在美术课本中所涉及的内容有中外不同种类艺术作品的欣赏课程，有透视原理、色彩构成、人体比例等技法原理课程，有素描、色彩写生、国画、版画等绘画课程，也有平面构成、室内设计、服装设计等工艺设计课程。以上这些课程如果单纯用一些传统的教学模式，会僵板枯燥且难度很大，运用教学课件进行辅助教学，则能轻松地解决这些问题。我们可以通过在课件中搜集到的世界各地的不同艺术作品，让学生开阔视野，而无须担心手头上没有实物，可通过课件中的视频向学生介绍不同画种的创作过程和艺术技法，可以通过课件生动的立体效果及动画效果使学生了解物体的透视原理、比例结构及运动规律，可以运用课件中的超链接功能，通过互联网，让学生获取更多的相关知识，使他们的知识面不断延伸。
30.
如何正确选择美术教学方法?
解析美术教学方法是多种多样的，而且随着现代教学理论和实践研究的不断深入，许多新的、有效的教学方法也不断涌现。教师能否依据教学实际正确、合理地选择教学方法，是影响教学质量与教学效果的关键性问题。
(1)依据教学目标和任务选择教学方法。
(2)依据学生实际和特点选择教学方法。
(3)依据教师自身素质选择教学方法。
(4)依据教学物质资源条件选择教学方法。
(5)依据教学方法自身的特点选择教学方法。
(1)依据教学目标和任务选择教学方法。
(2)依据学生实际和特点选择教学方法。
(3)依据教师自身素质选择教学方法。
(4)依据教学物质资源条件选择教学方法。
(5)依据教学方法自身的特点选择教学方法。
三、案例分析题
每题20分，共2题，共40分
31.
王老师在《如实再现客观世界——走进具象艺术》这节课之前，要求学生以个人或小组合作的方式收集木棉花，并带到美术课堂上备用。上课后，教师先让学生之间交流收集木棉花的过程，然后指导学生分成四个小组，分别对木棉花进行观察、写生。此时要求学生仔细观察木棉花的形状、色彩以及对木棉花进行比较。在这一过程中，每小组的学生都很认真、很投入，其中有一小组发现了使教师和其他学生都吃惊的问题：木棉花的花瓣重叠方向存在明显不同，有些花朵的重叠方向是顺时针的，有的则是逆时针。这一发现引起了全班学生的一时轰动。当学生问老师时(其实该教师也不知道)，王老师灵机一动说：“这就是老师要你们通过自己的眼睛，发现未被发现的问题。”同时在黑板上写出已准备的六个问题，供其他几组去选择和研究。并指导各小组选出正、副小组长，负责自己小组所选择的研究问题，在课后进行调查、收集、记录。在下一节美术课中进行讨论、汇报和发言。此时此刻，全班学生的学习兴趣都被调动起来了，都沉浸在热烈的探讨情境之中。
问题：请根据新课标的要求并结合王老师的教学行为，说一说你对美术课的理解。
问题：请根据新课标的要求并结合王老师的教学行为，说一说你对美术课的理解。
解析(1)王老师的这堂课突破了以往一般意义上的美术教学课，学生在老师的引导下自主发现、自主探究。在绘画技能、学习习惯、兴趣爱好等方面也不尽相同。首先是美术技能方面，有些学生对绘画技能掌握不足，技能掌握水平落后于同龄人；对自己在参与绘画的过程中是否能获得同伴的认可没有自信。其次是绘画爱好方面，不喜欢绘画活动，从而没有参与绘画活动的意愿。
(2)作为美术教师我会从这几个方面入手改变这种现象：第一，美术创作活动分层进行，将学生按照现有水平划分为三到四个层次，绘画的要求或规则依据不同层次的学生而有所不同；第二，充分利用技能好的优秀学生，让他们承担小老师的责任，帮助技能差的同学，同时他们还能起到榜样的作用，带动技能水平弱的学生迅速提高；第三，在教学中对那些技能有待提高的学生给予更多关注，设置适合这些学生水平的活动目标，鼓励他们不断地挑战自己，让他们感受到挑战成功的喜悦，逐渐提高其素质水平；第四，提高自身的专业教学能力，学习新教学理念，掌握先进的教学方法，丰富课堂组织教学形式，使学生喜欢美术课，感受美术带来的快乐。
(2)作为美术教师我会从这几个方面入手改变这种现象：第一，美术创作活动分层进行，将学生按照现有水平划分为三到四个层次，绘画的要求或规则依据不同层次的学生而有所不同；第二，充分利用技能好的优秀学生，让他们承担小老师的责任，帮助技能差的同学，同时他们还能起到榜样的作用，带动技能水平弱的学生迅速提高；第三，在教学中对那些技能有待提高的学生给予更多关注，设置适合这些学生水平的活动目标，鼓励他们不断地挑战自己，让他们感受到挑战成功的喜悦，逐渐提高其素质水平；第四，提高自身的专业教学能力，学习新教学理念，掌握先进的教学方法，丰富课堂组织教学形式，使学生喜欢美术课，感受美术带来的快乐。
32.
案例：
美术课上，唐老师将高中美术鉴赏《传统艺术的根脉——玉器、陶瓷和青铜器艺术》一课的教学过程安排如下：课前先让学生到校内图书馆或网上查阅我国的传统艺术资料，课程开始时按个人兴趣将学生分为玉器、陶瓷和青铜器三组，并带到附近的博物馆参观，各小组分别用相机拍摄的方式记录博物馆中的藏品，随后，各小组派代表展示自己组的发现，并讲述自己对于保护我国传统艺术根脉的思考。最后，根据参观体会，唐老师带领学生举办一次提倡保护我国传统艺术活动。
唐老师应用了哪些教学资源?这样做的好处是什么?
美术课上，唐老师将高中美术鉴赏《传统艺术的根脉——玉器、陶瓷和青铜器艺术》一课的教学过程安排如下：课前先让学生到校内图书馆或网上查阅我国的传统艺术资料，课程开始时按个人兴趣将学生分为玉器、陶瓷和青铜器三组，并带到附近的博物馆参观，各小组分别用相机拍摄的方式记录博物馆中的藏品，随后，各小组派代表展示自己组的发现，并讲述自己对于保护我国传统艺术根脉的思考。最后，根据参观体会，唐老师带领学生举办一次提倡保护我国传统艺术活动。
唐老师应用了哪些教学资源?这样做的好处是什么?
解析美术课程资源主要包括学校资源、自然资源、社会资源和网络资源。美术课程资源的开发有利于丰富美术教学的内容，提高美术教学的效益，突出地方美术教育的特色。
唐老师课前先让学生上网查阅相关资料，积极拓展校外美术教学的资源，广泛地利用了网络、博物馆等校外的课程资源，开展多种形式的美术教育活动。体现了积极开发和利用网络美术教学资源的原则，可以积极引导学生获得最新的美术资源，提高观察、动手实践的能力及审美眼光，增强学习美术的兴趣，开阔学生视野，并在潜移默化中提高学生的审美能力。
校内图书馆中的美术书籍和其他美术资源是丰富的学校美术教学资源。唐老师积极引导学生到校内图书馆查阅，校内资源的开发利用，在教学设计中占据主要地位，给学生身临其境的环境熏陶，激发学生学习美术的兴趣。同时，举办保护我国传统艺术的活动也有利于学生形成保护我国传统文化的意识和热爱传统文化的思想感情。
唐老师课前先让学生上网查阅相关资料，积极拓展校外美术教学的资源，广泛地利用了网络、博物馆等校外的课程资源，开展多种形式的美术教育活动。体现了积极开发和利用网络美术教学资源的原则，可以积极引导学生获得最新的美术资源，提高观察、动手实践的能力及审美眼光，增强学习美术的兴趣，开阔学生视野，并在潜移默化中提高学生的审美能力。
校内图书馆中的美术书籍和其他美术资源是丰富的学校美术教学资源。唐老师积极引导学生到校内图书馆查阅，校内资源的开发利用，在教学设计中占据主要地位，给学生身临其境的环境熏陶，激发学生学习美术的兴趣。同时，举办保护我国传统艺术的活动也有利于学生形成保护我国传统文化的意识和热爱传统文化的思想感情。
四、教学设计题
每题30分，共1题，共30分
33.
按照所提供的文字资料，设计1课时的教学简案(也可以是单元中的一课)。
要求：
(1)做到文本格式规范，具备教案基本要素。
(2)恰当设定本课的教学目标、教学重点和难点。
(3)合理设计学习活动和作业要求。
(4)设计三个课堂提问。
【材料】
纸工艺除了传统的剪纸，还有立体纸造型。按照一定的规则和方法，用一张纸就可以制作出各种动物、器皿乃至人物、建筑。造型生动，惹人喜爱，而且取材方便，简单易行，因此在民间广泛流传。立体纸造型的工艺多种多样，依其所成作品的艺术形式，我们主要学习纸浮雕工艺和纸的立体成型工艺。这些以纸为材料设计制作的工艺品，默默地装点着我们的生活，为我们带来了方便与乐趣，设计制作这些纸工艺品，同学们要充分发挥自己的想象力与创造力。
一、纸浮雕的魅力
运用不同颜色、不同材质的纸张完成的类似纸浮雕效果的立体纸造型作品，具有很强的装饰效果。纸浮雕属于半立体表现形式，一般将制作完成的形象粘在一个硬纸底板上。
在我们欣赏与制作这些纸浮雕时，可发现其具有独特的艺术表现力：
（1）.形象的高度概括与夸张。由于纸材的特性，不可能将每个细节都刻画出来，有些细节要利用空白空间，给观者以想象。
（2）.多种技法的综合运用。卷曲、切刻、折断、揉搓等。正是运用这些技法表现了不同形体的凹凸、肌理等立体艺术效果。
（3）.制作精细。对线条疏密、曲直的合理运用，棱角处的精心处理，不仅使作品富有韵律与节奏感，还让原本柔弱的纸张呈现出犹如雕刻般的痕迹。
二、纸浮雕的基本技法
如何将一张平面的纸变为立体形态，是我们学习纸浮雕艺术的基础。
(一)折
（1）.直线折。一张纸对折即成立体型，多层折可形成扇面形。
（2）.对角折。
（3）.波浪折。
（4）.弧线折。
（5）.折圆。包括同心圆、切边圆、椭圆。
(二)卷
(三)切刻
(四)粘贴组合
(五)特殊技法
把纸揉皱，可出现不规则的肌理效果，将纸铺在硬物上，用力挤压，则会出现各种凹凸效果，在纸的背面用硬笔用力划印，正面出现划痕，表现屋顶的瓦楞。
作品一：《少数民族少女》
作品充分发挥了纸材的特点。人物形象与装饰表现精致入微，点、线、面相互呼应，变化丰富，节奏感强。
作品二：《马头》
作品选用天蓝色纸张，制作棱角分明，犹如青石雕出来的一样，富有感染力。
要求：
(1)做到文本格式规范，具备教案基本要素。
(2)恰当设定本课的教学目标、教学重点和难点。
(3)合理设计学习活动和作业要求。
(4)设计三个课堂提问。
【材料】
纸工艺除了传统的剪纸，还有立体纸造型。按照一定的规则和方法，用一张纸就可以制作出各种动物、器皿乃至人物、建筑。造型生动，惹人喜爱，而且取材方便，简单易行，因此在民间广泛流传。立体纸造型的工艺多种多样，依其所成作品的艺术形式，我们主要学习纸浮雕工艺和纸的立体成型工艺。这些以纸为材料设计制作的工艺品，默默地装点着我们的生活，为我们带来了方便与乐趣，设计制作这些纸工艺品，同学们要充分发挥自己的想象力与创造力。
一、纸浮雕的魅力
运用不同颜色、不同材质的纸张完成的类似纸浮雕效果的立体纸造型作品，具有很强的装饰效果。纸浮雕属于半立体表现形式，一般将制作完成的形象粘在一个硬纸底板上。
在我们欣赏与制作这些纸浮雕时，可发现其具有独特的艺术表现力：
（1）.形象的高度概括与夸张。由于纸材的特性，不可能将每个细节都刻画出来，有些细节要利用空白空间，给观者以想象。
（2）.多种技法的综合运用。卷曲、切刻、折断、揉搓等。正是运用这些技法表现了不同形体的凹凸、肌理等立体艺术效果。
（3）.制作精细。对线条疏密、曲直的合理运用，棱角处的精心处理，不仅使作品富有韵律与节奏感，还让原本柔弱的纸张呈现出犹如雕刻般的痕迹。
二、纸浮雕的基本技法
如何将一张平面的纸变为立体形态，是我们学习纸浮雕艺术的基础。
(一)折
（1）.直线折。一张纸对折即成立体型，多层折可形成扇面形。
（2）.对角折。
（3）.波浪折。
（4）.弧线折。
（5）.折圆。包括同心圆、切边圆、椭圆。
(二)卷
(三)切刻
(四)粘贴组合
(五)特殊技法
把纸揉皱，可出现不规则的肌理效果，将纸铺在硬物上，用力挤压，则会出现各种凹凸效果，在纸的背面用硬笔用力划印，正面出现划痕，表现屋顶的瓦楞。
作品一：《少数民族少女》
作品充分发挥了纸材的特点。人物形象与装饰表现精致入微，点、线、面相互呼应，变化丰富，节奏感强。
作品二：《马头》
作品选用天蓝色纸张，制作棱角分明，犹如青石雕出来的一样，富有感染力。
解析神奇的变化——纸浮雕工艺
一、教学目标
（1）.通过实践活动，了解纸浮雕的基本知识，掌握折、卷、皱、剪等基本制作方法和技巧。
（2）.体验用纸浮雕来表现自己的设计和思想的过程，感受美的陶冶。
（3）.通过小组作业的形式培养合作分工意识；通过对知名作品的欣赏，扩展眼界，提高审美素质；通过作品的展示与交流，增强美术创作的信心，体会美术创作的乐趣。
二、教学重难点
教学重点：欣赏、学习纸浮雕的不同表现技法，让学生感受造型的成型规律和制作方法。
教学难点：如何发挥纸张的特性，制作出变化多样的浮雕效果。
三、教学过程
(一)导入课题
(1)课件展示英雄纪念碑基座处的汉白玉浮雕。
师：同学们，图片展示的是什么?属于哪种美术门类?
学生举手发言。
(2)展示我国目前最长、最大的纸浮雕工艺作品《清明上河图》。
师：与刚才展示的汉白玉浮雕比较，两幅作品有什么相同和不同之处?大家都来说一说吧。学生举手发言。
师：大家都说得非常好。这幅作品就是我国目前最长、最大的纸浮雕工艺作品《清明上河图》。那么你们可能要问了，什么是纸浮雕?它有什么特点?我们该怎样制作一幅纸浮雕作品?下面，我们就来学习《神奇的变化——纸浮雕工艺》。
(二)讲授新课
（1）.纸浮雕的概念
纸浮雕的起源可以追溯到汉代纸张发明的时候。如今，纸张材料的普及和多样化，促使纸浮雕再次流行。它结合了绘画和浮雕之美，与其说它是一门新兴的艺术，不如将其看做传统工艺借助于现代工艺的复兴来得更贴切。
纸浮雕的定义：纸浮雕就是利用纸张材质的丰富性，经过切割、曲折、叠压等处理以后，形成有凹凸起伏的纸立体艺术造型，在一定光线照射下会产生独特的立体效果和装饰效果，这样的作品就是纸浮雕作品。
（2）.纸浮雕作品赏析
课件展示纸浮雕
动画作品《马头》和《少数民族少女》(或者加入一些搜集到的其他有代表性的纸浮雕作品)。
教师引导提问，请学生讨论回答：
(1)这些作品是用什么材料制作的?(各种纸张)
(2)还可以用它来制作什么形象?(人物、动物、风景、静物等)
(3)通过观察.你看到这些纸张材料被怎样处理加工过?(裁剪、切割、折叠、卷曲、粘贴、拼插等)
(4)请大家展开想象，想一想作品中用到的一些基本图案和元素还可以用来表现什么?例如：《少数民族少女》这幅作品中，少女头饰上的一个图形饰物可以用来表现花朵、车轮、草帽等。鼓励学生大胆想象。
(5)欣赏了这些作品，你觉得它们的魅力体现在哪里?(自由发挥、畅所欲言)
师：既然纸浮雕如此有魅力，那么下面我们就来学习制作纸浮雕的基本技法吧。
（3）.展示纸浮雕基本技法
(1)折圆；(2)折直线；(3)卷曲；(4)刻挖；(5)粘贴与插接。
教师一边展示课件，一边动手示范。需讲清操作的步骤和方法，以及提醒学生其中制作要点和注意事项。
给学生适当的时间进行基本技法的练习，教师巡回指导。在学生实践之前，教师提出问题，让学生边实践边思考：你练习的基本技法可用于制作什么形象?
学生练习结束，教师引导学生总结纸浮雕技法的不同应用范围。
(三)创作实践
内容：运用刚才所学的技法，以小组为单位创作一组或一件纸浮雕作品。
要求：(1)大胆想象，勇于尝试；(2)设计不要过于繁琐，应便于制作；(3)注意安全。
学生分组讨论、设计、制作，教师巡回指导，帮助学生解决创作过程中的问题。
(四)作品展示与评价
（1）.每组派代表上台进行作品展示，并对作品进行简单解说和自我评价。
（2）.教师和其他组同学品评展示的作品，注意肯定优点、指出不足并提出改进方案。
一、教学目标
（1）.通过实践活动，了解纸浮雕的基本知识，掌握折、卷、皱、剪等基本制作方法和技巧。
（2）.体验用纸浮雕来表现自己的设计和思想的过程，感受美的陶冶。
（3）.通过小组作业的形式培养合作分工意识；通过对知名作品的欣赏，扩展眼界，提高审美素质；通过作品的展示与交流，增强美术创作的信心，体会美术创作的乐趣。
二、教学重难点
教学重点：欣赏、学习纸浮雕的不同表现技法，让学生感受造型的成型规律和制作方法。
教学难点：如何发挥纸张的特性，制作出变化多样的浮雕效果。
三、教学过程
(一)导入课题
(1)课件展示英雄纪念碑基座处的汉白玉浮雕。
师：同学们，图片展示的是什么?属于哪种美术门类?
学生举手发言。
(2)展示我国目前最长、最大的纸浮雕工艺作品《清明上河图》。
师：与刚才展示的汉白玉浮雕比较，两幅作品有什么相同和不同之处?大家都来说一说吧。学生举手发言。
师：大家都说得非常好。这幅作品就是我国目前最长、最大的纸浮雕工艺作品《清明上河图》。那么你们可能要问了，什么是纸浮雕?它有什么特点?我们该怎样制作一幅纸浮雕作品?下面，我们就来学习《神奇的变化——纸浮雕工艺》。
(二)讲授新课
（1）.纸浮雕的概念
纸浮雕的起源可以追溯到汉代纸张发明的时候。如今，纸张材料的普及和多样化，促使纸浮雕再次流行。它结合了绘画和浮雕之美，与其说它是一门新兴的艺术，不如将其看做传统工艺借助于现代工艺的复兴来得更贴切。
纸浮雕的定义：纸浮雕就是利用纸张材质的丰富性，经过切割、曲折、叠压等处理以后，形成有凹凸起伏的纸立体艺术造型，在一定光线照射下会产生独特的立体效果和装饰效果，这样的作品就是纸浮雕作品。
（2）.纸浮雕作品赏析
课件展示纸浮雕
动画作品《马头》和《少数民族少女》(或者加入一些搜集到的其他有代表性的纸浮雕作品)。
教师引导提问，请学生讨论回答：
(1)这些作品是用什么材料制作的?(各种纸张)
(2)还可以用它来制作什么形象?(人物、动物、风景、静物等)
(3)通过观察.你看到这些纸张材料被怎样处理加工过?(裁剪、切割、折叠、卷曲、粘贴、拼插等)
(4)请大家展开想象，想一想作品中用到的一些基本图案和元素还可以用来表现什么?例如：《少数民族少女》这幅作品中，少女头饰上的一个图形饰物可以用来表现花朵、车轮、草帽等。鼓励学生大胆想象。
(5)欣赏了这些作品，你觉得它们的魅力体现在哪里?(自由发挥、畅所欲言)
师：既然纸浮雕如此有魅力，那么下面我们就来学习制作纸浮雕的基本技法吧。
（3）.展示纸浮雕基本技法
(1)折圆；(2)折直线；(3)卷曲；(4)刻挖；(5)粘贴与插接。
教师一边展示课件，一边动手示范。需讲清操作的步骤和方法，以及提醒学生其中制作要点和注意事项。
给学生适当的时间进行基本技法的练习，教师巡回指导。在学生实践之前，教师提出问题，让学生边实践边思考：你练习的基本技法可用于制作什么形象?
学生练习结束，教师引导学生总结纸浮雕技法的不同应用范围。
(三)创作实践
内容：运用刚才所学的技法，以小组为单位创作一组或一件纸浮雕作品。
要求：(1)大胆想象，勇于尝试；(2)设计不要过于繁琐，应便于制作；(3)注意安全。
学生分组讨论、设计、制作，教师巡回指导，帮助学生解决创作过程中的问题。
(四)作品展示与评价
（1）.每组派代表上台进行作品展示，并对作品进行简单解说和自我评价。
（2）.教师和其他组同学品评展示的作品，注意肯定优点、指出不足并提出改进方案。